Pál Gerzson enseñó durante décadas, primero en la Universidad de Artes Aplicadas de Budapest entre 1960 y 1974, y luego en la Universidad de Bellas Artes de Budapest entre 1974 y 1996. Muchos de sus alumnos son hoy artistas de renombre.
« Pál Gerzson fue mi maestro, un joven severo y coherente, de habla clara e inteligente; Nosotros, sus estudiantes, estábamos orgullosos de aprender de él. » Pál Antal, diseñador gráfico
« No era hablador, es cierto. Nos corregía con pocas palabras para ir siempre al grano. » Márta Göbölyös, artista textil
« Luego dijo unas frases sencillas para reflexionar. Intenta dibujar como si sólo tuvieras 5 minutos. Observa todo, pero deja que sólo aparezcan en el papel los elementos esenciales. » Csaba Ásztai, pintor
« Cada verano pasábamos un mes en Szigliget, donde quedábamos encantados con la belleza del paisaje. La mente entonces quedó liberada y la imaginación descendió en cascada hasta el Balaton. » Magda Vágó, pintor
« Nuestro maestro nos exhortaba a la integridad profesional y a mucha humildad, cuando, con el pincel retorciéndose entre los dedos y el fervor escudriñador, abríamos los ojos y el alma. » Csaba Szegedi, pintor
« Nos llamó la atención sobre la riqueza y belleza de la tradición pictórica y de la cultura humana en general. » Erzsébet Egri, pintor
« Comprendo hoy su conciencia de representar la sustancia de su enseñanza: hay valores pictóricos que atraviesan los tiempos y que debemos reconquistar, mostrar una y otra vez, día tras día, con talento, con trabajo asiduo y apasionado. » Márton Magyari, pintor
« El Maestro solía venir a trabajar temprano. Al llegar, tenía la costumbre de invitar al alumno madrugador a tomar un té en su taller. Estas sesiones eran increíblemente instructivas. Hablaba de sus propios cuadros. Evocaba todos los temas posibles que lo ocupaban: la concepción de la idea de la representación mediante la imagen, las soluciones aportadas a los problemas de composición, hasta los más mínimos detalles de la técnica pictórica. Hablaba de los milagros de Szigliget, del pintor Egry, de las luces del paisaje de Panonia. » Béla Garamvölgyi, pintor
« Su colorismo podría explicarse por el misterio de las melodías que quedan en la cabeza y que aún tarareamos después de un concierto. Son las fuerzas evocadoras de los colores y el sistema de correlaciones de múltiples láminas, armonizadas con precisión, las que crean este efecto artístico aéreo y cautivador, inaccesible para muchas personas. » Gábor Tari, pintor
« Además de las frecuentes sesiones de corrección en el taller, de vez en cuando teníamos la oportunidad de subir al tercer piso para traer una recopilación más grande de nuestras creaciones. Estas consultas nos permitieron también tener acceso permanente a su estudio, para seguir la evolución de su pintura, el nacimiento, el progreso de sus cuadros. Bebiendo té o café y –admitámoslo– envueltos en el smog de una rubia, analizábamos con él nuestras ‘cosechas’ y luego, tras la discusión, lo dejábamos, armados con sus enseñanzas y valores para digerir. » Ifj. Durkó Zsolt, pintor
« Su discurso me sirvió como lección para la vida: ¿en qué sentido un jaque mate podría ser culpa del tablero de ajedrez? En una situación cercana al mate, volcar el tablero en lugar de hacer el esfuerzo necesario es una huida inconmensurable. Si uno recibe jaque mate, se vuelven a colocar las piezas y se comienza la revancha. » Tamás Cserna, pintor
« En la Escuela Superior, nuestra formación se desarrolló en dos lugares diferentes, en nuestro taller compartido, el número 13 en el 2º piso, y en el taller del Máster, el piso superior. Abajo discutíamos los problemas cotidianos que surgían durante nuestros estudios, mientras que arriba, mientras bebíamos un té terriblemente fuerte, discutíamos todos los demás temas, y a veces también las obras del Maestro. » György Bokor, pintor
« Sus correcciones eran siempre de una precisión milimétrica. Ilustró la mayoría de sus críticas con ejemplos de la historia del arte o a través de las obras de los más grandes pintores. Aprendimos mucho de él, entendiendo una obra, la esencia del razonamiento a través de imágenes. Para comprender y asimilar sus correcciones, primero había que saber mantenerse a flote en su erudición. » András Kecskés, pintor
